Почему вы так решили? Я видел лица спортсменов, когда они выполняют пируэт, там или улыбаться и при этом грохнуться об лёд, или с лицом искажённым от напряжения, выполнить сложнейшее движение как положено. Она сосредоточенная, а не сердитая и уж тем более не суровая. Это первое, а второе это двух минутные акварельные наброски ИДЕИ, девочки разноцветье, объединяющей наш разноцветный мир, пять разноцветных олимпийских колец, пять рас, радугу мира, но почему-то никто не говорит о идее талисмана, а говорит о внешней оболочке. Сейчас в работе идет серьёзная проработка всех изображений Радужки) мы только в начале пути, готовится мультик и т.д. А насчёт «злых детей» из фильмов типа «Дети кукурузы» или «Звонок», там идея другая, но видимо каждый видит мир по своему, и это его право. Радужка улыбчива, может вы просто не заметили, и она умеет показывать язык, что означает — она может за себя постоять, кстати беззлобно)))

Ничего странного с моим уходом из галереи нет, мне предложили более интересную работу, да в принципе и ухода–то не было, я продолжаю очень плодотворно работать с художественным музеем. Насчёт Марины Викторовны, вы хоть и откровенно высказали, но некорректно. Все мы люди, Вы, например, пробовали работать директором за гроши, с полной отдачей? За время работы в галерее у меня три операции полосные и три реанимации иже с ними.
С Мариной мы работали в галерее еще задолго до моего ухода, с начала 90х. После моего ухода с поста директора галереи, место было свободно более полугода. Свои силы мог попробовать каждый. И Марина попробовала. Она прошла в свое время в мэрии конкурсный отбор, и стала директором. У нас сохранились нормальные взаимоотношения, что я Вам скажу довольно большая редкость, между сменившимися директорами. В 1997 году галерее был присвоен статус музея. Наш музей был популярен всегда, просто для столичных и областных раскруток выставок выделяются совсем другие средства, теперь уже я Вам говорю откровенно. Насколько мне известно, посещаемость музея сейчас больше 65 000 человек в год. Музей сейчас активно работает, насколько, например, Запорожец может обогнать Мерседес). Сколько в музее проходит достойных художественных выставок с приходом Марины Барановой? Самые запоминающиеся: От Дюрера до Гойи. Три века европейской гравюры, гравюры Пиранези, Хогарта (XVIII, XIX вв.), персональные выставки Зураба Церетелли, Максима Кантора, а также выставка художников-педагогов школы С. Андрияки. О музее часто слышу и на телеканале «Культура», и читаю о нем во многих профильных журналах.
В плане взаимодействия моего с музеем в 2012 году мы планируем сделать «Радужку» шире и охватить всю Россию и СНГ, хотя фактически конкурс стал международным уже в 2010 году. В прошлом году музей поддержал мой проект «АРТБЛЮЗ», в этом году, в феврале проект будет продолжен, и в рамках проекта на территории музея пройдет выставка «Многоликая Ева».
По второй части вопроса о популярности музея я вижу только одно – подключать социальные проекты доступные всем слоям населения. Мы просто с Вами не представляем, какую огромную силу собой представляют наши бабушки и дедушки, категорию в которую я уже тоже вошёл) они ведь достанут всех, если они этого захотят и молодёжи там будет делать нечего, только учиться — это как у Данте, когда учитель опережает своего ученика!

Есть любимые художники-иллюстраторы это Конашевич, Рачев, Доре.
Все образы нравятся, только без тупого совдепа. Это наша история и она индивидуальная, яркая, ни с кем несравнимая!!! Это же наши отцы, деды, бабушки, прабабушки — это же всё родное. Исключая конечно калейдоскопический идиотизм перегибов! Шовинизм, репрессии, Гулаг и т.д. Спасибо за Радужку).

Не знаю, Слава, для начала необходимо пробиться в финал, в десятку претендентов по номинации «Человечки» 7 февраля, а потом будем говорить о соревновании и дороге к победе))). Сам я, если честно, очень сомневаюсь, хотя просто, как человек, немного надеюсь. Но самое ценное, это то, что такое огромное количество людей знакомых и незнакомых откликнулось именно огромное) Оказывается Радужка, разноцветье мира, способно объединять людей совершенно разных, и это здорово!

Теперь по второй части вопроса, дети есть, к моему творчеству относятся творчески, обсуждают и конечно же не всё принимают, по моему это нормально, ведь мы все разные и это прекрасно! Ношу ли я работы, нет я просто часто пишу при них, они рядом, и мы часто обсуждаем, какой блин картинный комом вышел)))

Добрый вечер! Сложно ответить и всё же попробую. Во первых я не специалист по комиксам и анимации, чтобы достаточно серьезно ответить, по этому наверное в моём ответе будет много субъективного. Японская графика вообще очень лаконична и там много совершенства и гармонии, особенно в классике – Хокусай, к примеру. Современная японская лаконичность в комиксах, по моему мнению, в большинстве своём переросла в схему и анимация также. Любой фильм теряет, когда у героев только губы шевелятся, всё сводится типа к «закадровому голосу» когда режиссер голосом диктора или суфлера поясняет то, что не смог нарисовать образом. Возьмём фильм «сны Акиры Куросавы» там тоже всё застыло, но удивительно то, что застыл и ты вместе с тем, что движется в тебе и в фильме непонятно как. И это запоминается на всю жизнь. Врядли я ответил на ваш вопрос) просто, если откровенно, я не вижу смысла в схематизации мысли и образа, а этих схем предостаточно находится в японских комиксах и мультиках. Опустошает это нашу жизнь, я так думаю!)

Здравствуйте, вы знаете, я с ними родился и как-то не задумывался, зачем они мне. Обещаю подумать))).